ARTICULO UPA

Líneas fuera de registro

Mientras los estudios de animación hollywoodienses como la Warner o la MGM vivían su etapa de oro con personajes como Bugs Bunny, Daffy Duck, Tom & Jerry o Sylvester & Tweety, de la mano de autores como Chuck Jones, Tex Avery o Robert Clampett, un núcleo de animadores se afanaban por dibujar fuera de las líneas marcadas. Estos rebeldes de la Disney, jóvenes, de ideología liberal y con formación artística, estaban hartos de animalitos monos y dibujos demasiado tridimensionales.

Querían devolver a los cartoons su apariencia plana, buscaban guiones más adultos y crear personajes humanos. De la misma manera que Matisse, Mondrian o Pollock habían reivindicado la bidimensionalidad en la pintura, UPA hizo lo mismo con los dibujos animados. Eran dibujos con ganas de crear una nueva estética, más acorde con las ilustraciones de The New Yorker, las gráficas del póster y las cubiertas de discos de jazz y menos con el almibarado mundo de Disney. Se trataba de una estética mínima, de colores vivos, donde a veces los personajes eran una simple silueta transparente o pintados de un color plano y los fondos una pura abstracción con algún elemento como una puerta, alfombra o cuadro para indicar el espacio.

En línea con una nueva estética gráfica, estaba una nueva manera de entender el movimiento; era absurdo utilizar full animation o 24 dibujos por segundo, en una película dónde el énfasis no estaba en la suavidad ni el realismo de los personajes, sino en su expresividad gráfica, a la cual accedían mucho mejor con un tipo de animación limitada, es decir, haciendo menos dibujos para cubrir cada segundo de metraje. Sin embargo, esta elección, que algunos han criticado como una estrategia de producción barata, tenía una base puramente artística, y para ello sólo hay que observar el extraordinario cuidado que se presta al diseño de fondos o la originalidad de las historias, inexistente en las animaciones que utilizan la animación limitada como abaratamiento de costes. La elección de la música en estos nuevos cartoons también corría paralela a los años de la cultura beat, años en los que el jazz y el arte africano ejercieron una gran seducción sobre intelectuales, universitarios y rebeldes blancos en general. Fueron años en los que el exotismo definió el cool.

[ Muy pronto en las mejores librerías ]